2012年8月31日金曜日

あきちゃ、さえ、はるごん、まりやんぬを推す――その移籍は左遷じゃない





「左遷」って何だ「左遷」って

 AKB48初の東京ドーム公演で、メンバーのチーム移籍など異動(組閣)が内示されました。推しメンのこじはるがAからBに移るというのもちょっと驚きでしたが、それ以上にあきちゃのJKT移籍(兼任ではなく移籍。仲川遥香と)、さえのSNH移籍(同じく。鈴木まりやと)にはかなり驚かされました。彼女たちのブログを見ると「自分で決めた」などとまことしやかに書かれていますが、本当のところは分かりません。

 それよりも、本件についてここで書きたいのは、移籍を「左遷」と表現することに対して違和感を覚えたことです。「笑えんのかな僕達は」ということ。

 そういう言い方をしたほうがネタとして面白いのは分かります。芸能界の住人ならネタにされてナンボでしょうから、「頑張ってきて」というエールばかりでなく、「左遷されてやんのw」という揶揄もあっていいでしょう。しかし、私がそう感じた理由は、「左遷」という言葉を使っている人の中に、「東京しか認めない」という狭量な考え方があるのではないかと思ったことです。そして、そこには「東京にいれば大丈夫」という根拠のない安心感が見て取れる気がして、とても危うく感じるのです。

 アジアでは日本の芸能界は注目されていますし、日本の芸能界は東京中心であることは間違いありません。ただ忘れてはいけないのは、もはや「アジア=日本」ではないし、一昔前ほどには、日本や東京に対する求心力はアジア各国においてなくなりつつあるということです。それは芸能界に限らず、です。

 現状において、東京の芸能界から上海やジャカルタに行くことは、ギャラや待遇の面でもランクが落ちてしまうのは間違いないでしょう。いくら中国が景気がいいとはいえ、東京での活動ほどは収入は得られないと思います。その意味において「左遷」という表現は間違っていない。
 ただし日本の、東京の経済力や影響力がこれからも続くとは限りません。
 その国の芸能界の規模や経済力はおそらく、国全体のそれと比例しているのではないでしょうか。だとするならば、経済規模が縮小している日本の芸能界、東京の影響力は小さくなってきているし、これから大きくなるとは考えにくい。

もし機会が与えられたとして、お前はジャカルタで勝負できんのか

 本件についてネットでわいわい騒いでいる僕たちにとって、日本は物心ついたときから豊かな国でした。74年生まれの僕はバブルを知りませんが、ちょっと上の世代はそういう時期を知っていてます。下の世代はバブルは知らないとはいえ、食う心配なんてしなくていい、まったり豊か(贅沢はできないけど)みたいな環境で生まれ育ってきたと思います。


 しかし状況は変わりました。失われたウン十年という言葉を出すまでもなく、今の日本は過去の貯金で何とか食えている状況といっていい。一人当たりGDPはもう数年前にシンガポールにも抜かれています。ここ数年、韓国人はもう日本なんて見てないし、中国人だって日本よりアメリカか母国を選ぶようになっています。日本しか知らない自分たちには思いもつかないほど、日本や東京のプレゼンスは下がっています。

 そんな中で、大学進学と言えば東大とか六大学、就職といえばはJTBだ邦銀だというドメスティックな視点しかない人たちが、JKTやSNHへの移籍を「左遷w」と笑っているのだとしたら、笑止千万、片腹痛し。余計な世話であることは承知していますが、笑えません。

 ジャカルタや上海は、確かに現時点では東京より「下」なのかもしれません。しかし「上」になっていく大きな可能性があります。「上」にならずとも、相当プレゼンスを高める可能性を秘めています。そもそもインドネシアの人口がどれくらいいるのか、経済規模がどれくらいなのかを知った上での「左遷」発言なのかということも言いたい。

 ジャカルタや上海に行っても食っていける、勝負できる人間でない限り、「ワロタ」は単なるごまかしです。中には「自分だったら行かないわー」というコメントを残している人もいましたが、全然笑えないんです、そういうの。

 ネタにしてる余裕は、日本にも東京にもない。そういう緊張感・危機感が必要です。

海外移籍する4人を推します

 理由や本心はどうあれ、「左遷」と言われても仕方がない異動を受け入れた4人を、僕はこれから推したいと思います。やっぱり言葉の通じない国に行って、フロンティアとして開拓する役って大変だと思うからです。

 彼女たちは、AKBではトップになれなくても日本の芸能界で残れるかもしれません。名刺に「元AKB48」って書くこともできるし。4人とも、とは言わないまでも、あきちゃとさえは選抜でも17位と11位に入っていますから、何とかなるかもしれません。
 ただ彼女たちは、それではダメだということが分かっている。そんなのでは食えて数年だろうし、大きなことはできない。自分を成長させることはできない。それが分かっているのです。自分が芸能界に残るには48グループに残ったほうがいいと判断し、そのためには外国に行くしかなかった……。そういう消極的な理由が本当のところなのかもしれません。

 それでも、とにかく彼女たちは厳しい道を受け入れて、自分にできることをしようとしている。
 これは48グループにとっても大きな転換点になるはずです。「元AKB」として、数年を楽しくアイドルとして過ごすラクな道を選ばなかった彼女たちは、その重責を知っていると思います。そんな彼女たちは、きっと大きな成果をあげてくれるはずです。


 さしこがHKT兼任になった時、僕は、彼女にとってもHKTにとっても意義のある、前向きなことと感じました。むしろ、なぜ皆が「左遷」という意味が皆目分かりませんでした。地域の時代といわれている中で、これまでと同様に東京一極集中でのみビジネスを続けるのではなく、地域・地方において新たな挑戦をすること。そこになぜ後ろ向きな要素があるのでしょうか? これまで難しかったことに挑戦するのは、既にポジションを確立した者の責務でもあります。
 その上で、今回の海外“移籍”は、さしこのHKT兼任というドメスティックな人事以上に前向きで、かつ大きな可能性を秘めた戦略であると思います。なかなか浸透してこないJKTやSNHのテコ入れにつながるはずです。


 能力があって努力できる人は、左遷を栄転という評価に変えられると思います。それを信じられないのは、7人しか観客がいなかったAKBがドームに連日5万人弱を呼べる日がくるのを信じられないのと同じことだと思います。



 ということで、これから推しメンは、AKBがこじはる、NMBはさや姉、HKTはさくら、JKTがあきちゃとはるごん、SNHがさえとまりやんぬ、ということで一つよろしくお願いします。 



劇場版『1830m』
Disc-2のM-7
アボガドじゃね~し…」
渡辺麻友、指原莉乃)が好きです。

2012年8月17日金曜日

同性愛は悲恋か――ブーム(?)の「ゆり」作品を読む

「GIRL MEETS GIRL」の話を
読んで比較してみよう



 「ゆり」がブームだ。

 「ゆり」という言葉に対する是非はあるだろうし、その定義もさまざまなのだろうが、ともかくTVアニメ「ゆるゆり♪♪」が人気になるなど「ゆり」という言葉は広がってきている。別にこのアニメは私の好みではないし、ブームになったからという訳でもないのだが、何となくこのジャンルが気になっていた。
 ちょうどそんな時、『コミック百合姫』(隔月刊?)が半額くらいになっていたので買ってみた。


『コミック百合姫 2012年 09月号』

 パラパラとめくってみて思ったのは、一口に「ゆり」といっても「女性同士の恋愛物語」とはいえ、いろいろなタイプがあるようだ。また自分が「『ゆり』ならどんなタイプでも面白いと感じる」というほどこのジャンルに傾倒しているわけではないことだ。もともと読むマンガを絵柄で絞り込むほうでもあるので、本誌も全部は読めなかった。興味がそそられないのだ。

 しかしこれを手に取ったのは、
 「女性が同性を好きになる話」をいろいろと読んで比較してみよう
 と思ったからだった。




 思い起こせば、吉田秋生さんのこれらの作品群は昔からお気に入りだし、



 最近中村珍さんの『羣青』も腹に重たいものを感じながら、深く考えながら読んだばかりだし(
。特に登場人物が「差別と理解は似ている」「差別と理解は同じ」という言葉には考えさせられた)、



 これまた振り返れば『猫背の王子』を読んで以来、中山可穂さんの小説も好き……、



 ということを思い返すにつけ、どうやら自分が「女性が女性に恋に落ちる」という状況に強く惹かれることに気付いた。厳密に言えば「同性愛」でなければいけない訳ではなく、「悲恋」が好きなのかもしれないが、この際、そうした物語をいろいろと鑑賞してみようと思ったのだ。
……と書く時点で、「同性愛=悲恋」という図式を作ってしまっていることが分かるが、とまれ、まず読んだのがこれだ。


『オクターヴ』(秋山はる)

 これは全6巻で読みやすい。セックスの描写はあるけれど、ドギツくない。女性同士の恋愛を描いたマンガは学生が主人公のものが多いなかで、これはちょうど大人になりかけの女性と大人の女性との恋愛の形を描いていて、ほかとはちょっと違う。主人公の男性に対する感情の揺れ動きや葛藤がもっと描かれていたり、障害がもっと生まれていたりしたらいいのに、と思った。



『ロンリーウルフ・ロンリーシープ』(水谷フーカ)

 これは全1巻。絵柄がかわいく読みやすい。誕生日が1日違いの同姓同名の女性同士の恋。お互いに自分の思いを抑え込もう抑え込もうとしてたら、あっという間に終わってた感じがする。あっさりしすぎてる感じ。まぁ私が厳しいハードルを求めすぎているのかもしれないが。当初からこの話数で終わる予定だったのかどうか分からないので何ともいえないが、このジャンルでは2人の間だけで話が進んでしまう傾向が強いのではないだろうか(まだあまり読んでないうちに断言はできないが)。

 そして今読んでいるのがこれ。


『かしまし』(原作 あかほりさとる/作画 桂遊生丸)

 ちょっとトンデモな感じだが、もともと男の子だった主人公が宇宙人のせいで女の子になっちゃって……というストーリー。絵は好みで、4巻まで読了。ここに載せた5巻の表紙から見て取れるが、中心が主人公で、左右の2人の女の子との間で揺れ動く話。主人公は男の子時代から、フェミニンな感じだったようで、いきなり異性に替わってしまったことに対する葛藤はない。全巻読んで改めて総括してみるつもりだが、演出(コマ割り?)なんかがドラマティック。少女漫画的。

 最近は小説などでもこうしたトンデモ設定を前提としたストーリーがあることだし、「宇宙人のせいで」というようにギャグっぽくせずとも舞台設定はつくれたのではないだろうか。これならドラマにできそうな気がする。

 次に読もうと思っているのがこれ。


『GIRL FRIENDS』(森永みるく)

 たまたま見つけたブログで、恋愛モノとして最高とレビューしている方がいたので気になっている。まだ1冊も読んでいないが、果たして。

 あと途中まで読んでいるのがこれだ。


『青い花』(志村貴子)

 本当は有名なこれを最初に読み進めるべきだったと思っているのだが。舞台設定など、かなり『櫻の園』ぽい感じがしている。現在3巻まで読了。一通り読んでからこれも感想をまとめてみたいと思う。


「学生が主人公」が多い理由/
異性愛を検討せず同性に惹かれること

 この『青い花』などを読むにつけ思うのは(上にも書いたが)、「学生の話」が多いということだ。

 アニメを鑑賞しはじめたのだが、


『マリア様がみてる』

 これも舞台は学校だ。

 たしかに「女子校」は「女性しか出てこない」という舞台を設定する上で便利だということはあるでだろう。
 それに、主人公たちが学生や十代という作品・学校を舞台にした作品は、何も同性同士の恋愛話に限ったことではない。異性同士の恋愛を描いた作品にも多い。恋愛経験がまだ乏しいからドラマを生じさせやすいことや、誰もが学生時代を経験していることもあって感情移入もしやすいことが理由だろう。
 こんな気持ちになったことはないだろうか。好きになった人のことしか考えられず、その気持ちが永遠に続くような――。しかし現実にはいろいろな障害が起き、気持ちがふとしたことから離れてしまうことは珍しくない。そこでドラマが生まれる。恋愛相手が同性だろうが異性だろうが、登場人物の気持ちを揺れ動かしやすい世代は描きやすいのだろう。

 しかし、いくつかの作品を読んでみて特徴的に感じたのは、登場人物が男性が好きなのか女性が好きなのか“まだ”分かっていない人がいるということだった。「男性との恋愛」を経ずに「女性と恋愛」するキャラクターが存在するということ。「男性と付き合ってみて違和感を覚えた」とか、付き合わないまでも「男性を恋愛対象として考えてみたがダメだった」など“考える”という行為を経たとかいうこともなく、自然と女性に惹かれたという形だ。例えば『オクターヴ』や『青い花』がそれだ。『かしまし』もそうかもしれない。

 私は何も「女性に対する気持ちは恋愛ではなく憧れであって、最終的に男性を好きになるもんだ」と言いたいわけではない。「男性を意識してみた後でないと、女性に対する意識が本物かどうか分からない」というつもりもない。

 しかし、今後こうした作品を読んでいく上で、「恋愛感情」のベクトルが“異性ではなく”同性に向かうきっかけや過程については、(自分が異性愛者であることが実によく分かる視点だが)特に注目したい点と感じた。ここで感想を簡単に述べた作品も含めて、もう少しいろいろと読み進めて分類や分析をしてみたいと考えている。

2012年8月9日木曜日

パチンコ 何とも日本らしい存在――『パチンコのすべて-サルでもわかるココだけの話―』を読んで



建前・体面重視の日本社会的の縮図
T・U・Cショップ含む「三店方式」


 都内でパチンコ店のそばには必ずあるT・U・Cショップ。あれを見るたびにつくづく、「パチンコ」というものの“不遇さ”を思わずにいられませんでした。

 私はパチンコはしませんし、何も擁護するつもりはありません。大した知識もありません。ですが、T・U・Cショップに行けばパチンコの出玉をお金に換えてくれるということくらい知っています……と書くと誤解になるということも。つまりパチンコ店での出玉の換金はNGなので、店は客に出玉と引き換えに何かしらの景品(特殊景品)を渡してくれる。客がその景品をT・U・Cショップに持って行って、そこで初めて換金できる、ということくらいは知っています。

 ただまぁ要は、実態としてパチンコの出玉を現金に換えることはできるわけですから(パチンコ店内ではありませんが……といいながら、これは驚きだったのですが、本書によると店内で換金できる県があるそうです)、T・U・Cショップの存在は、日本的な建前を重んじる社会にそぐわしい、象徴的な存在だなぁと、不思議な感覚を覚えながら見ていました(実際、パチンコは日本独特の文化のようです)。


 ところでパチンコについてはずっと気になる存在でした。人気のコンテンツはすぐに「CR~~」とパチンコ台になる。CR新世紀エヴァンゲリオンとかCR北斗の拳とか……ミュージシャンが台になることもありましたし、「えっ、そんなものも?」という台もあったように思います。「メーカーは必死になってコンテンツ探してるんだろうなぁ」としみじみ思っていました。
 TVでも、昔はパチンコ・パチスロ機メーカーやパチンコ店のチェーンのTVCMなんてなかった気がしますが、最近は目立っています。有名女優やタレントがパチンコ店チェーンのオーナーと熱愛とかいうニュースもたまに聞いた記憶があります。
 一方で、『闇金ウシジマくん』(TV版)で債務者がパチンコをよくやっているように、借金とか生活保護とか、そういう言葉と一緒に語られる。昨今、生活保護の不正受給が報道されるにつけ、ますます気になる存在となっていました。

 ですので、本書を書店で見かけた時に興味をひかれ、すぐに手に取りました。
 結論からいえば、パチンコについて知らない素人がおそらく不思議に思うであろうことを、分かりやすく解説している、入門にピッタリの一冊でした。とても面白かった。パチンコ店の経営や業界で動いているお金の規模感がつかめるし、知らず知らずにパチンコに対して持っていた思い込みが覆されました。筆者ら(共著)はパチンコのジャーナリスト、ライターなどとしてその業界で食っている存在ではありますが、業界に寄り過ぎた感じもしませんでした(ただ、ヒステリックなパチンコ否定論には辟易している感じが面白いように見て取れました)。


 ところで上に書いたような、パチンコ店で直接お金を渡さないシステムは「三店方式」と呼ばれるそうです。なぜこういう仕組みなのかといえば、風俗営業法第23条で、遊戯場営業者は「現金又は有価証券を商品として提供すること」「客に提供した商品を買い取ること」を禁じてられているから(違反すると6カ月以下の懲役もしくは100万円以下の罰金)なのですが、さらに詳しくは本書を読んでいただければと思います。
 ただこの面倒な仕組み、適法性については議論があるそうです。「そりゃそうだろう」と思いってしまいますが、パチンコ店チェーンが上場できていないのはその証拠と言われているそうです。ニュース


 本書は面白かった。だからといってパチンコをやってみたいとは思いません。しかしIPOの件数が減ってしまった今、将来においてパチンコ関係企業の上場が認められるようになるのか、TVCMなどの広告活動の行方がどうなるのかなど、経済に与える影響について注視しておきたいと改めて思いました。もちろん、そもそも適法性について疑義が提示されている訳ですから、その議論が今度どうなっていくのかも気になります。公営カジノについてはちょっと関心があるのですが、パチンコの存在についてもあわせて語られるべき論点でしょうから、この点も気にしておきたいと思います。

 いずれパチンコ否定論についても読んでみることにします。

 ところで「T・U・C」って何なんだろうと思ってウィキペディアをみたら、「東京商業流通組合」の事業部門である東京ユニオンサーキュレーション株式会社(Tokyo Union Circulation)の略とのこと。へー。
 あと本書の副題はイマイチな気がしました。「サルでも分かる」と「ここだけの話」は両方ともありがちな、“とってつけ”の文言。それをさらに重ねているのが「うまくないなぁ」と。